813. Truffaut por Paula Bonet

SINOPSIS: 813 nace de la admiración hacia la obra de François Truffaut, hacia su manera de ver y reflejar el mundo y todo aquello que le angustiaba o sobrecogía y que supo transformar en arte. El libro consta de dos partes que se sustentan en las relaciones triangulares. Se trata de un homenaje ilustrado a un breve fragmento de su filmografía y también al propio realizador, aquel que consideraba que los adversarios a los que se tenía que vencer o convencer no eran los productores o la crítica, sino el público, al que se dirigía como una puta profesional: dándole la ilusión del amor, satisfaciéndolo, aliviándolo, pero negándole la boca.

Los libros de ilustradores nunca han despertado demasiado mi interés. Las ilustraciones pueden aportar un enorme valor añadido a una buena novela o a un buen relato, pero no me interesan mucho por sí mismas. Un libro ilustrado me interesa si lo hace el texto que lo sustenta.

En el caso de esta artista, había oído hablar mucho de ella y del enorme éxito de su anterior libro, Qué hacer cuando en la pantalla aparece The End, así que me acerqué con curiosidad e interés a 813 para conocer el por qué de tanto revuelo en torno a ella.

Y lo que he encontrado me ha convencido.

La autora se revela como mucho más que una talentosa ilustradora. A través de su texto nos acerca de una manera muy personal a la figura y la obra de François Truffaut.  Y este sea quizá el principal hándicap para muchos lectores. Desde luego que no hace falta conocer previamente la obra del cineasta francés para apreciar este libro, pero sí que requiere, al menos, un interés por ella o su creador. Y Truffaut, pese a ser uno de los cineastas más importantes de la historia del cine, no es precisamente un autor fácil ni popular en estos tiempos de cine “fast-food”. Puede ser incluso arduo, especialmente para los espectadores más jóvenes.

El libro se articula en cuatro partes bien diferenciadas. Una primera dedicada a trazar una biografía (vital, sentimental y emocional) del director, destacando la relación triangular que estableció con Jean-Pierre Léaud, su actor fetiche, y Antoine Doinel, su alter ego fílmico al cual el anterior puso rostro a lo largo de cuatro largometrajes y un cortometraje.

Las tres partes restantes se ocupan cada una de analizar tres películas: “Jules y Jim” (1962), “La piel suave” (1964) Y “La mujer de al lado” (1981). La elección de estas tres películas no es casual ni obedece a que sean las más importantes o destacadas del director francés, sino a que el tema principal sobre el que giran es el de las relaciones triangulares, cada una con un tratamiento y un desarrollo muy diferentes.

El texto está lleno de citas, fragmentos de diálogos, declaraciones de colaboradores y amigos de Truffaut y, desde luego, evidencia un trabajo de documentación exhaustivo y riguroso, además de una enorme pasión y admiración por el cine del artista francés.

En el apartado gráfico, el libro destaca por el mimo y el cariño con el que se ha concebido y elaborado. El texto está escrito a mano. Las ilustraciones parecen bocetos en muchas ocasiones, acabadas en lo que parece acuarela (no soy ningún experto) y reproducen fotogramas de las películas, carteles, fotos de los rodajes y de prensa. Así como de los diferentes personajes sobre los que está hablando.

Desde luego que los que más disfrutarán de este libro serán los que ya conozcan la obra de François Truffaut, especialmente las tres películas sobre las que centra su análisis. No era del todo mi caso. He visto algunas películas de Truffaut, aunque no las tres aquí reseñadas. Pero desde luego este trabajo me ha despertado el interés por profundizar más en su obra. 

Pd: Esta reseña la ha hecho Juanjo Grau, aunque lleve mi firma.